Ο Camilo Bentancor Gallardo γεννήθηκε στην Ουρουγουάη και μεγάλωσε στην
Αργεντινή. Αποφοίτησε από τη Σχολή Καλών Τεχνών του Μπουένος Άιρες και τη σχολή
τσίρκου του Mario Perez. Μετεκπαιδεύτηκε στην παντομίμα στη σχολή Magenia του
Παρισιού.
Έχει συνεργαστεί με την ομάδα θεάτρου Catalina Sur του Μπουένος Άιρες, το τσίρκο de
la Costa, το τσίρκο-θέατρο Circulante, την ομάδα χορού Sinequanon και με πολλές
άλλες ομάδες στα πλαίσια ανεξάρτητων παραγωγών.
Στο θέατρο, συνεργάστηκε με τη Μαρία Λουίζα Παπαδοπούλου, τη Μάρθα Φριντζήλα
και τη Λυδία Κονιόρδου.
Είναι συνιδρυτής της ομάδας «κι όΜως κινείται».
Ο Σίμος Κακάλας γεννήθηκε το 1973 στη Θεσσαλονίκη. Απόφοιτος της Δραματικής Σχολής του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος, έκανε τα πρώτα του βήματα στο θέατρο ως ηθοποιός. Έχει λίγο καιρό που σκηνοθετεί. Μεταξύ άλλων σκηνοθέτησε τα έργα Γκόλφω του Σπύρου Περεσιάδη, Απόκοπος του Μπεργαδή, Λιωμένο βούτυρο του Σάκη Σερέφα (Έπαινος Σκηνοθεσίας 2008, Ένωση Ελλήνων Κριτικών), Recycle.
Η Εμμανουέλα Κορκή είναι χορεύτρια και ηθοποιός , διδάσκει και χορογραφεί.
Σπούδασε χορό στην Επαγγελματική Σχολή Ραλλού Μάνου, θέατρο στη Δραματική Σχολή Αθηνών Γ.Θεοδοσιάδη και γιόγκα στο International Sivananda Yoga Vedanta Centre στην Πολωνία. ‘Eχει παρακολουθήσει επίσης σεμινάρια σύγχρονου χορού, αυτοσχεδιασμού και υποκριτικής με τους Κ.Μπάκα, Μ.Δραμισιώτη, Τ.Ράλλη, Ε.Κορφιά, Η.Μonteiro, Ε. Τοπαλίδου, Ε.Μαλκότση, Α.Φωνιαδάκη, Ε.Σκότη, C.Castellucci, J.Britton, C.Coe, D.Hernandez, S.Lefeuvre, Seoljin Kim, K.Sumako κ.ά Eπίσης έχει παρακολουθήσει το μονοετές σεμινάριο θεατρικής μετάφρασης (ελληνικά-γαλλικά) του Εκεμέλ.
Ως performer έχει συνεργαστεί με την Ομάδα Όχι Παίζουμε UrbanDig-Ε.Αλεξίου,Γ.Σαχίνης. Με την Oμάδα Νοσταλγία- Τ.Ράλλη και Γ.Σίμωνα. Με τον J.Britton-Duende Ensemble και είναι μέλος των “Duende Artists”.Επίσης έχει συνεργαστεί με την Μ.Κρητικού- Σχολείο Ι και ΙΙ- Φεστιβάλ Τήνος, Ομάδα Κινούμενα Σχέδια, , Γ.Καταφυγή, Σ.Χατζάκη- Φεστιβάλ Επιδαύρου, Μ.Δραμισιώτη, Α.Καζούρη, , Athens Video Dance Project 2014/ 2015,SaLtaTor Physical Dance Group- Γ. Καρούνης, H.Monteiro, M.Klien- Β. Κοτσάλου Φεστιβάλ Αθηνών. Είναι ιδρυτικό μέλος της ομάδας «Κόκκου Ροιής» μαζί με την χορογράφο Α. Μαραθάκη και τον μουσικό Χ.Ροζάκη. Διδάσκει σύγχρονο χορό, αυτοσχεδιασμό και μπαλλέτο και από το 2014 συνεργάζεται με το Δρόμος με Δέντρα- Baumstrasse. Παραδίδει σεμινάρια και έχει συνεργαστεί με το Αττικό Σχολείο Αρχαίου Δράματος, με το Σχολείο Ι και ΙΙ στην Τήνο και το Ακροποδητί Φεστιβάλ στη Σύρο μεταξύ άλλων. Από το 2013 οδήγησε την έρευνα «Σύγχρονος χορός και Μουσική. Μια συνάντηση δρόμων» σε συνεργασία με τους μουσικούς Χ.Ροζάκη, Γ.Παπαδόπουλο, Σ. Πηλιχό. Ως χορογράφος έχει δημιουργήσει τα έργα «Προς το φως», «Πριν από τα δάση». Το 2016 χορογράφησε το έργο «Περί έρωτος», σε σχέση με την πολιτική σημασία του έρωτος, στα πλαίσια του site- specific Operappartamento creative Residency και βραβείο παραγωγής του φεστιβάλ Altofest στη Napoli, καθώς και παρουσίασε το πρώτο μέρος της χορογραφίας Miss Omonoia εκπροσωπώντας την ομάδα Όχι Παίζουμε UrbanDig.
Λέκτορας Τμήματος Θεατρικών Σπουδών Πανεπιστημίου Αθηνών
Ηλεκτρονική διεύθυνση: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
Η Ιωάννα Ρεμεδιάκη είναι Λέκτορας στο Τμήμα Θεατρικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Αθηνών. Τα ερευνητικά της ενδιαφέροντα επικεντρώνονται στην αρχαιοελληνική τραγωδία (ζητήματα πολιτικής διάστασης, ταυτότητας-ετερότητας και μετάφρασης) και στην σύνδεση θεωρίας και πράξης του αρχαίου δράματος. Υπήρξε ιδρύτρια και σκηνοθέτης της Ομάδας Ίσον Ένα, στα πλαίσια της οποίας έχει γράψει και σκηνοθετήσει παραστάσεις στην Ελλάδα και στην Ιταλία, οι οποίες διερευνούν θέματα ταυτότητας, διαφοράς και συλλογικού/πολιτικού χώρου.
Photo : T. Tomasulo
Γεννήθηκε στην Αθήνα. Μελέτησε τραγούδι με την Γ.Γεωργιλοπούλου και αργότερα με τον Σ. Σακκά στο Εργαστήρι Φωνητικής Τέχνης . Αποφοίτησε από το τμήμα Performance and Communication Skills του Guildhall School of Music and Drama στο Λονδίνο με υποτροφία του «Μουσηγέτη».
Η επαγγελματική της σταδιοδρομία ξεκίνησε το 1979 με την εκπομπή "Εδώ Λιλιπούπολη"του Γ' Προγράμματος της ΕΡΤ -υπό την διεύθυνση τότε του Μάνου Χατζιδάκι- σε συνεργασία με την συνθέτιδα Λένα Πλάτωνος.
Εχει συνεργαστεί κυρίως με τους συνθέτες Ν.Μαμαγκάκη, Λ.Πλάτωνος, Δ.Μαραγκόπουλο, Μ.Γρηγορίου, Ν.Κυπουργό, Β.Κατσούλη, Δ.Καμαρωτό ενώ στη δεκαετία του ’90 έκανε ένα άνοιγμα προς την παραδοσιακή μουσική της Μεσογείου μαζί με
το συγκρότημα Primavera en Salonico ηχογραφώντας για τις δισκογραφικές εταιρείες ΛΥΡΑ και ECM.
Έχει συμμετάσχει σε πολλά φεστιβάλ ανα τον κόσμο όπως στο London Jazz festival, σε διάφορα φεστιβάλ WOMAD, στο Stern Grove Festival στο San Francisco, στο Moers New Music Festival και στο Rudolstadt Folk Festival στην Γερμανία, στο UCLA στο Λος Άντζελες κ.α. στο Barbican center, στο Queen Elizabeth Hall και Purcel Room στο Λονδίνο, στο Melbourne Concert Hall Αυστραλία, στο Symphony Space στην Νέα Υόρκη, κ.α.
Παράλληλα από το ΄90, κινείται στον χώρο της free-jazz, ανακαλύπτοντας διαφορετικές τεχνικές της φωνής μέσα από τον ελεύθερο αυτοσχεδιασμό.
Ως free jazz vocalist έχει συνεργαστεί με τους μουσικούς: Peter Kowald, Barry Guy, Φλώρο Φλωρίδη, Günther Baby Sommer, Νίκο Τουλιάτο, Günther Pitscheider, Gerald Preinfalk, Klaus Trauheit, Γιάννη Αναστασάκη, Μανώλη Μανουσάκη, το συγκρότημα "Μedea Εlectronique”.
Επίσης έχει συνθέσει μουσική για το Εθνικό Θέατρο, το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, το ΔΗΠΕΘΕ Λάρισας, το Θέατρο του Νέου Κόσμου, για τα εργα : "Μήδεια","Βάκχες", "Ιφιγένεια εν Αυλίδι" του Ευριπίδη,"Ντυμπούκ" του Μπρους Μάγιερς,"Ικέτιδες" του Αισχύλου,"Ο κύκλος με την κιμωλία"του Μπ. Μπρεχτ, "Περσόνα" του Ι.Μπέργκμαν, “Αφιξις” απο την "Οδύσσεια", καθώς και για ντοκιμαντέρ, παραστάσεις παντομίμας και video art σε συνεργασία με τους σκηνοθέτες Νικαίτη Κοντούρη, Σωτήρη Χατζάκη, Ιώ Βουλγαράκη, Σταύρο Στάγκο, Ασπασία Κράλλη, Νατάσσα Ζούκα, Μάνθο Σαντοριναίο και τις ομάδες Elephas tiliefsis και Play Back.
Η δισκογραφία της περιλαμβάνει γύρω στους τριάντα δίσκους με συνθέσεις ελλήνων και ξένων συνθετών, παραδοσιακά τραγούδια από την μεσόγειο και τα βαλκάνια, ελεύθερους αυτοσχεδιασμούς και δικά της τραγούδια.
Καθηγητής Τμἠματος Θεατρικών Σπουδών - Εθνικό Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών
Βιογραφικό σημείωμα: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
Γεννήθηκε στην Αθήνα. Πτυχιούχος της Θεολογικής Σχολής και του Τμήματος Θεατρικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Αθηνών. Το 1996 απέκτησε τον τίτλο του διδάκτορα του ιδίου Πανεπιστημίου με την εργασία Η θεατρική ορολογία στους Πατέρες της Εκκλησίας. Συμβολή στη μελέτη της σχέσεως Εκκλησίας και Θεάτρου. Το έτος 2007-8 του απονεμήθηκε ερευνητική υποτροφία από το πανεπιστήμιο του Princeton (Stanley J. Seeger Visiting Research Fellow).
Έχει διευθύνει τις εκδηλώσεις πολιτισμού «Τεχνών επίσκεψις» που πραγματοποιήθηκαν υπό την εποπτεία του Πρύτανη καθηγ. Γεωργίου Μπαμπινιώτη στο Παλαιό Πανεπιστήμιο της Πλάκας (2001-2003). Αρθρογραφεί στον ημερήσιο και περιοδικό τύπο και έχει συνεργαστεί με την εφημερίδα Καθημερινή γράφοντας βιβλιοκριτική. Έχει διδάξει τα μαθήματα «Ιστορία Ευρωπαϊκού Θεάτρου Α´: Από τον Μεσαίωνα στην Αναγέννηση», «Θεατρική Αγωγή» (σε συνεργασία με την επίκουρη καθηγήτρια Ευανθία Στιβανάκη), επιλεγόμενα μαθήματα και σεμινάρια με θεματική από το θρησκευτικό θέατρο, καθώς και τα μαθήματα «Ιστορική και Φιλολογική προσέγγιση των θεατρικών πηγών» και «Εκδοτική κειμένων» στο μεταπτυχιακό πρόγραμμα σπουδών.
ΑΥΤΟΤΕΛΕΙΣ ΕΚΔΟΣΕΙΣ
H θεατρική ορολογία στους Πατέρες της Eκκλησίας. Συμβολή στη μελέτη της σχέσεως Eκκλησίας και θεάτρου (διατρ.), Πανεπιστήμιο Aθηνών, Tμήμα Θεατρικών Σπουδών, Aθήνα 1996 (δακτυλ.).
Μ. Καραγάτση, Κριτική Θεάτρου, 1946-1960. Πρόλογος Κώστας Γεωργουσόπουλος. Εισαγωγή-Επιμέλεια: Ιωσήφ Βιβιλάκης, έκδοση Βιβλιοπωλείον της «Εστίας», Αθήνα 1999.
Θεατρική αναπαράσταση στο Βυζάντιο και στη Δύση στη σειρά: «Το Βυζάντιο και οι ξένοι Β´» [4], Υπεύθυνες: Βαρβάρα Δεληβοριά-Κουταβά, Αθηνά Κόλια-Δερμιτζάκη, έκδοση Ίδρυμα Γουλανδρή-Χορν, Αθήνα 2003.
Μολιέρου, Οι κατεργαριές του Σκαπέν, Μετάφραση Φώτη Κόντογλου. Επιμέλεια Ιωσήφ Βιβιλάκης, Εισαγωγή: Ιωσήφ Βιβιλάκης-Ιφιγένεια Μποτουροπούλου, εκδόσεις Αρμός, Αθήνα 2004.
Για το Ιερό και το Δράμα. Θεατρολογικές προσεγγίσεις. Πρόλογος: Βάλτερ Πούχνερ, εκδ. Αρμός, Αθήνα 2004.
Κωμωδία ήτοι Έργα και καμώματα του μιαρού ψευδασκητού Αυξεντίου του εν τω Κατιρλίω και των ασεβεστάτων και αθέων εκείνου μαθητών οπαδών και διδασκάλων ή Αυξεντιανός μετανοημένος (1752). Φιλολογική έκδοση, Εισαγωγή, Σχόλια, Γλωσσάριο. Ερευνητικό Πρόγραμμα: Tο ελληνικό θέατρο στην εποχή του Mεσαίωνα, της Aναγέννησης και της Tουρκοκρατίας [5], Ακαδημία Αθηνών. Αθήνα 2010.
ΕΠΙΣΤΗΜΟΝΙΚΗ ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ ΣΕ ΤΟΜΟΥΣ (ΕΠΙΛΟΓΗ)
Φώτης Κόντογλους εν εικόνι διαπορευόμενος. Εκατό χρόνια από τη γέννηση και τριάντα από την κοίμησή του. Επιμέλεια Ιωσήφ Βιβιλάκης, εκδόσεις Ακρίτας, Αθήνα α´ έκδοση, 1995 (β´ έκδοση 2005).
Δάφνη. Τιμητικός τόμος για τον Σπύρο Ευαγγελάτο. Επιμέλεια: Ιωσήφ Βιβιλάκης, Παράβασις-Μελετήματα [1], εκδόσεις Ergo, Αθήνα 2002.
Πρακτικά A΄ Πανελλήνιου Θεατρολογικού Συνεδρίου: Tο Eλληνικό Θέατρο από τον 17ο στον 20ό αιώνα, Παράβασις-Mελετήματα [2]. Tμήμα Θεατρικών Σπουδών-Eκδόσεις Ergo, Aθήνα 2002.
Θρησκεία και Θέατρο στην Ελλάδα. Επιμέλεια: Ιωσήφ Βιβιλάκης. Σειρά: Θρησκειολογία [34] (συντονιστής: Μάριος Μπέγζος), εκδόσεις Ελληνικά Γράμματα, Αθήνα 2005.
Στέφανος. Τιμητική προσφορά για τον Βάλτερ Πούχνερ. Επιμέλεια: Ιωσήφ Βιβιλάκης. Παράβασις-Μελετήματα [5], εκδόσεις Ergo, Αθήνα 2007.
Στράτος, Κωνσταντινίδης, Το νεοελληνικό θέατρο σε αναζήτηση του ελληνισμού, μετάφραση: Λάρα Καλλίρη, ἐκδόσεις Αρμός, Αθήνα 2011.
ΒΙΒΛΙΟ-CD
Δεν ξέρω παρά να τραγουδώ. Δεκαννέα συνθέτες μελοποιούν Κωστή Παλαμά. Εθνικό και Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών, Αθήνα 2004.
ΔΗΜΟΣΙΕΥΣΕΙΣ (ΕΠΙΛΟΓΗ)
«O θεατρικός Kαραγάτσης», Παράβασις, Eπιστημονικό Δελτίο Tμήματος Θεατρικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Aθηνών 1 (1995), Kαστανιώτης, Aθήνα, σσ. 227-258.
«H συμβολή του Kόντογλου στην ιστορία του νεοελληνικού θεάτρου», στόν τόμο Φώτης Kόντογλους Eν εικόνι διαπορευόμενος. Aφιέρωμα Eκατό χρόνια από την γέννηση και τριάντα από την κοίμησή του Aκρίτας, 1995, σσ. 157-178.
«Fotis Kontoglou» στην έκδοση: Greece, Books and Writers. National Book Centre of Greece, επιμ. Stavros Petsopoulos, Ministry of Culture, Αθήνα 2001, σ. 203.
«Aυξεντιανός μετανοημένος. Mια Πολίτικη κωμωδία του 18ου αιώνα». Πρακτικά A΄ Πανελλήνιου Θεατρολογικού Συνεδρίου: Tο Eλληνικό Θέατρο από τον 17ο στον 20ό αιώνα. «Παράβασις-Mελετήματα [2]. Tμήμα Θεατρικών Σπουδών Πανεπιστημίου Aθηνών, Ego, Aθήνα 2002, σ. 69-80.
«Aρχαίο Eλληνικό Δράμα και Χριστιανική Λατρεία», στον τόμο: Xριστιανική Λατρεία και Eιδωλολατρία. Πρακτικά ΣT΄ Πανελλήνιου Λειτουργικού Συμποσίου Στελεχών Iερών Mητροπόλεων, έκδ. Iερά Σύνοδος της Eκκλησίας της Eλλάδος-Eιδική Συνοδική Eπιτροπή Λειτουργικής Aναγεννήσεως, Aθήνα 2005, σ. 307-338.
«Eκκλησία και Θέατρο στο Bυζάντιο» στον τόμο Θρησκεία και Θέατρο στην Eλλάδα. Eπιμέλεια: Iωσήφ Bιβιλάκης. Σειρά: Θρησκειολογία -34 (συντονιστής: Mάριος Mπέγζος), εκδ. Eλληνικά Γράμματα, Aθήνα 2005, σ. 85-114.
«Aκολουθία του ψευδασκητού Αυξεντίου. Aνέκδοτη υμνογραφική παρωδία του 18ου αιώνα». Στέφανος: Τιμητική προσφορά στον Βάλτερ Πούχνερ. Eπιμέλεια Iωσήφ Βιβιλάκης. Παράβασις-Μελετήματα [5], Aθήνα 2007, σ. 199-218.
«Η αυτοβιογραφία του νεωτερικού όντος στο ευρωπαϊκό θέατρο. Από τον Λουίτζι Πιραντέλλο στη Σάρα Κέιν», Σύναξη 103 (2007), σ. 41-53.
«Κ. Καραμανλής-Κ. Μπαστιάς. Αλληλογγραφία», στην έκδοση Ο Κωνσταντίνος Καραμανλής στον εικοστό αιώνα. Διεθνές επιστημονικό συνέδριο. Ζάππειο Μέγαρο, 5-9 Ιουνίου 2007, έκδ. Ίδρυμα «Κωνσταντίνος Γ. Καραμανλής», επιμέλεια: Κωνσταντίνος Σβολόπουλος, Κωνσταντίνα Ε. Μπότσιου, Ευάνθης Χατζηβασιλείου, τόμος Γ´, Αθήνα 2008, σ. 278-296.
«Η θέση του Καραγάτση για μια ελληνική ερμηνεία του αρχαίου δράματος: επαλήθευση της ιστορικής συνέχειας του έθνους;», Πρακτικά του Συνεδρίου Μ. Καραγάτσης. Ιδεολογία και ποιητική. Μουσείο Μπενάκη, 4-5 Απριλίου 2008.
Η Λίντα Καπετανέα αποφοίτησε από την Κρατική Σχολή Ορχηστικής Τέχνης το 1994.
Μετεκπαιδεύτηκε, ώς υπότροφος του Ι.Κ.Υ., στο Merce Cunnigham studio, το Movement Research και το Dance Space στην Νέα Υόρκη, όπου επίσης συνεργάστηκε με την χορογράφο Irene Hultman.
Στην Ελλάδα συνεργάστηκε με διάφορες ομάδες χορού ( Χορευτές, Sine Qua Non, κ.α.) συμμετέχοντας και σε παραστάσεις στην Ευρώπη, ενώ το 2002 το Υπουργείο Πολιτισμού της απένειμε το "βραβείο καλύτερης ερμηνείας".
Από το 2002, η Λίντα Καπετανέα είναι μέλος της ομάδας ULTIMA VEZ του Wim Vandekeybus συμμετέχοντας στις παραστάσεις "Blush", "Sonic Boom" και "Pure", αλλά και στις ταινίες χορού "Blush" και "Here After".
Τα τελευταία 5 χρόνια έχει προσκληθεί να διδάξει τόσο στην Ελλάδα όσο και στο εξωτερικό:
PARTS, Jette Dance Studio - Brussels, Belgium
SEAD - Salzburg, Austria
ImPuls Tanz - Tanzquartier Wien, Austria
Icosae'dre / Laboratoire De Compagnies - Reims, France
Dance Theatre Department of tha State Drama School - Bytom Art Station Poznan, Poland
Danscentrum - Stockholm, Sweden
Dansa Deltebre - Dies De Dansa Barcelona, Spain
AMDA University - Bratislava, Slovakia
Budapest State Dance School - Hungary
DOT 504 - Prague, Czech R.
Le Lido De Toulous - France
Flik Circus School - Torino, Italy
DOCH University of Dance and Circus - Stockholm, Sweden
Arsenale de la danza - Venice Biennale, Italy
La Rafinerie - Brussels
Studio 303 - Montreal, Canada
Love In - Toronto, Canada
Από το 2006-2012 υπήρξε μέλος του διδακτικού προσωπικού της Κρατικής Σχολής Ορχηστικής Τέχνης.
Είναι ιδρυτικό μέλος της ομάδας ROOTLESSROOT , με την οποία έχει παρουσιάσει τα έργα
"Sudden Showers of Silence", "Holdin' Fast", Installation "Burned tree is visiting Athens before next summer", "100 Wounded Tears", "UNA" (Unknown Negative Activity), "Drawing a Tiger like a Dog" "Body Teller" and "Making of a Young Girl", "Giving Birth To Thousand Years of The Rain", "Chuck and Bruce", "Kireru", "Bulldog Ant." .
ΒΑΣΙΛΗΣ ΜΑΝΤΖΟΥΚΗΣ- συνθέτης, σκηνογράφος
Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
ΒΑΣΙΛΗΣ ΜΑΝΤΖΟΥΚΗΣ
Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1974 και μεγάλωσε στην Καλαμάτα.
Σπούδασε κλασική κιθάρα και ανώτερα θεωρητικά στο Δημοτικό Ωδείο Καλαμάτας και στο Κλασσικό Ωδείο Χολαργού.
Σπούδασε ζωγραφική και σκηνογραφία στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών Αθήνας με καθηγητές τους Γιάννη Ψυχοπαίδη και Γιώργο Ζιάκα.
Από το 1999 είναι συνθέτης και σκηνογράφος της ομάδας Δρόμος με δέντρα / Baumstrasse.
Από το 2002 έως το 2010 ανήκε στο δυναμικό του πρότυπου χώρου τέχνης Κρατήρας.
Το 2010 δημιούργησε με την Μάρθα Φριντζήλα τον χώρο τέχνης και εκπαίδευσης Baumstrasse στην Αθήνα (www.dentra.gr) και το 2012 ίδρυσαν το Αττικό Σχολείο Αρχαίου Δράματος (www.attikosxoleio.gr).
Είναι μέλος του μουσικού σχήματος The Κubara project.
Έχει λάβει μέρος ως μουσικός σε πολλές συναυλίες και φεστιβάλ στην Ευρώπη, την Μέση Ανατολή, την Κίνα και τις ΗΠΑ.
Έγραψε τη μουσική για τις παραστάσεις:
2021 Ευριπίδη Μήδεια σκην. Μ. Φριντζήλα (Εθνικό θέατρο)
2020 Stones and bones σκην. Rootlesroot (Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών)
2018 Αισχύλου Προμηθέας Δεσμώτης, σκην. Μ. Φριντζήλα (Φεστιβάλ Αθηνών)
2019 George Gordon Byron Κάιν, σκην. Μ. Φριντζήλα (Αστεροσκοπείο Αθηνών)
2017 When the dogs assailed their masters σκην. Rootlessroot (Φεστιβάλ Αθηνών)
2017 Cementary σκην. Π. Απέργη (Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών)
2017 Stones from God σκην. Μ. Φριντζήλα (Stockton University, New Jersey)
2016 Black black woods σκην. Rootlessroot (Cirk La Putyka, Praha)
2016 Μποστ Φαύστα σκην. Μ. Φριντζήλα (θέατρο Προσκήνιο)
2015 Αισχύλου Πέρσες σκην. Μ. Φριντζήλα (Αισχύλεια, Ελευσίνα)
2015 Europium σκην. Rootlessroot (Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών)
2015 Τσάι στης Κοντέσσας Περγκόλι σκην. Μ. Φριντζήλα (Baumstrasse)
2014 Collective loss of memory σκην. Rootlessroot (Ponec, Praha)
2014 Woman’s Memorabilia σκην. Rootlessroot (Φεστιβάλ Αθηνών)
2014 Σοφοκλή Αίας σκην. Μ. Φριντζήλα (Αισχύλεια, Ελευσίνα)
2014 Tanzheimer σκην. Π. Απέργη (Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών)
2013 Ευριπίδη Βάκχες σκην. Μ. Φριντζήλα (ΙΤΙ Κύπρος, Αισχύλεια Ελευσίνα)
2013 Πλάνητες σκην. Π. Απέργη (Tanzhaus Dusseldorf, Hellerau Dresden)
2013 From the side of a man/from the side of a woman σκην. Rootlessroot (Studio Tanca, Banska Bystrica, Slovakia)
2012 Chuck and Bruce σκην. Rootlessroot (Thomas Noon Dance Company, Spain)
2012 Bulldog Ant σκην. Rootlessroot (Theatre St.Gallen)
2012 Aridnere -Ενα παράδοξο καμπαρέ σκην. Μ. Φριντζήλα (Baumstrasse studio)
2011 Eyes In The Colors Of The Rain σκην. Rootlessroot σκην. Rootlessroot
2011 Ευριπίδη Ηλέκτρα σκην. Μ. Φριντζήλα (Baumstrasse studio)
2010 Making Of A Young Girl σκην. Rootlessroot (Norrdans Dance Company, Sweden)
2010 Ευγένιου Λαμπίς Η υπόθεση της οδού Λουρσίν σκην. Μ. Φριντζήλα (Θέατρο Πορεία)
2009 Drawing tiger like a dog σκην. Jozef Frucek, Λίντα Καπετανέα (Helsinki City Theatre)
2009 Ηλία Καπετανάκη Η Βεγγέρα σκην. Γιάννης Λεοντάρης (Εθνικό Θέατρο)
2009 Ιβάν Βιριπάεφ Γέννεσις 2 σκην. Γιάννης Λεοντάρης (Θέατρο Τέχνης)
2009 Μάρκου Αντώνιου Φόσκολου Φορτουνάτος σκην. Μ. Φριντζήλα (Εθνικό Θέατρο)
2008 UNA –unknown negative activity σκην. Jozef Frucek, Λίντα Καπετανέα (Tanec Praha)
2008 Σοφοκλή Αίας σκην. Μ. Φριντζήλα (Κρατήρας, Εθνικό Θέατρο)
2008 Ρόναλντ Σίμελλφένιχ Αραβική Νύχτα σκην. Μ. Φριντζήλα (Θέατρο του Νέου Κόσμου)
2007 Γιάννη Μαυριτσάκη Τυφλό Σημείο σκην. Μ. Φριντζήλα (Θέατρο Πορεία)
2007-8 Νικολάι Λέσκοφ Κατερίνα Ισμαήλοβα σκην. Μ. Φριντζήλα (Θέατρο του Νέου Κόσμου)
2005 Μαριβώ η Κληρονομιά σκην. Μ. Φριντζήλα (Κρατήρας)
2003 Ράινερ Μαρία Ρίλκε ο Ξένος σκην. Μ. Φριντζήλα (Κρατήρας)
2002 Ευριπίδη Ίων σκην. Μ. Φριντζήλα (Κρατήρας)
2002 Σ. Μπέκετ Σκιρτήματα - πώς να πω σκην. Μ. Φριντζήλα, Βασίλης Μαντζούκης (ΑΣΚΤ)
1998 Α. ντε Μυσσέ Δεν παίζουν με τον έρωτα σκην. Μ. Φριντζήλα (ΠΟΦΠΑ)
1997 Ε. Σβαρτς Ο Δράκος σκην. Μ. Φριντζήλα (ΠΟΦΠΑ)
1996 Φ. Γκ. Λόρκα Ματωμένος Γάμος σκην. Μ. Φριντζήλα (ΠΟΦΠΑ)
Σκηνογραφίες:
2019 George Gordon Byron Κάιν, σκην. Μ. Φριντζήλα (Αστεροσκοπείο Αθηνών)
2018 Αισχύλου Προμηθέας Δεσμώτης, σκην. Μ. Φριντζήλα (Φεστιβάλ Αθηνών)
2015 Αισχύλου Πέρσες σκην. Μ. Φριντζήλα (Αισχύλεια Ελευσίνα)
2015 Τσάι στης Κοντέσσας Περγκόλι σκην. Μ. Φριντζήλα (Baumstrasse)
2014 Σοφοκλή Αίας σκην. Μ. Φριντζήλα
2014 Ευριπίδη Ιππόλυτος σκην. Λ.Κονιόρδου
2013 Ευριπίδη Βάκχες σκην. Μ. Φριντζήλα
2012 Aridnere -Ενα παράδοξο καμπαρέ σκην. Μ. Φριντζήλα
2011 Ευριπίδη Ηλέκτρα σκην. Μ. Φριντζήλα
2010 Kωστή Παλαμά Τρισεύγενη σκην. Λ.Κονιόρδου
2009 Μάρκου Αντώνιου Φόσκολου Φορτουνάτος σκην. Μ. Φριντζήλα
2008-9 Λιουντμίλλα Πετρουσέφσκαγια Έρωτας σκην. Μ. Φριντζήλα
2008 Σοφοκλή Αίας σκην. Μ. Φριντζήλα σκην. Μ. Φριντζήλα
2008 Γιάννη Μαυριτσάκη Τυφλό σημείο σκην. Μ. Φριντζήλα
2008 Ρόναλντ Σίμελπφένιχ Αραβική νύχτα σκην. Μάρθα Φριντζήλα
2007 Νικολάι Λέσκοφ Κατερίνα Ισμαήλοβα σκην. Μ. Φριντζήλα
2005 Λ. Πετρουσέφσκαγια Έρωτας σκην. Μ. Φριντζήλα
2004 Μαριβώ H κληρονομιά σκην. Μ. Φριντζήλα
2004 Sinequanon Μυστικός δείπνος
2003 Ράινερ Μαρία Ρίλκε O ξένος σκην. Μ. Φριντζήλα
2002 Ευριπίδη Ίων σκην. Μ. Φριντζήλα
2001 Σ. Μπέκετ Σκιρτήματα- πώς να πω σκην. Μ. Φριντζήλα, Β. Μαντζούκης
2000 Ευριπίδη Άλκηστη σκην. Λυδία Κονιόρδου
1998 Τ. Ουίλιαμς Καλοκαίρι και καταχνιά σκην. Λ. Φιλίπποβα
1998 Α.ντε Μυσσέ Δεν παίζουν με τον έρωτα σκην. Μ. Φριντζήλα
1997 Ε. Σβαρτς Ο Δράκος σκην. Μ. Φριντζήλα
1996 Φ. Γκ. Λόρκα Ματωμένος Γάμος σκην. Μ. Φριντζήλα
Προσωπική δισκογραφία:
“Η υπόθεση της οδού Λουρσίν” (θέατρο Πορεία 2010)
“Κατερίνα Ισμαϊλοβα” (faosmusic 2008)
“Baumstrasse” (Libra music 2007)
Ατομικές εκθέσεις:
2003 Έκφραση - Γιάννα Γραμματοπούλου, Αθήνα
2001 ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Καλαμάτας, Καλαμάτα
ΜΑΡΘΑ ΦΡΙΝΤΖΗΛΑ
Γεννήθηκε και µεγάλωσε στην Ελευσίνα. Σπούδασε µουσική και θέατρο. Από το 1993 δουλεύει ως επαγγελµατίας ηθοποιός στο Εθνικό θέατρο και σε δηµοτικά και ιδιωτικά θέατρα σε παραστάσεις αρχαίου, σύγχρονου δράµατος και µουσικού θεάτρου. Εργάζεται ως σκηνοθέτης θεάτρου από το 1996 και έχει συνεργαστεί µε το Εθνικό θέατρο, το Φεστιβάλ Αθηνών, το Πανεπιστήµιο Αθηνών, την Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών, το θέατρο του Νέου Κόσµου, το θέατρο Πορεία, το θέατρο Χώρα, το Μουσικό Χωριό στον Άγιο Λαυρέντιο Πηλίου, το Brooklyn Academy of Music (BAM), το Princeton University και το Stockton University στο New Jersey. Από το 2015 συνεργάζεται με το Πανεπιστήμιο Princeton ως επισκέπτρια καθηγήτρια στο Τμήμα Θεάτρου. Δίδαξε αρχαίο δράμα στο Princeton Global Seminar (PIIRS) το 2017 και 2019. Την περίοδο 2008-2013 δίδαξε υποκριτική στην Δραματική σχολή του Εθνικού θεάτρου. Ιδρυτικό µέλος του χώρου τέχνης κι εκπαίδευσης Baumstrasse/Δρόµος µε δέντρα (www.dentra.gr) και του Αττικού σχολείου αρχαίου δράµατος.(www.attikosxoleio.gr) Από το 1999 είναι σκηνοθέτις του θιάσου Δρόµος µε Δέντρα µε τoν οποίο ανεβάζει παραστάσεις αρχαίου και σύγχρονου δράµατος.
Παράλληλα με το θέατρο εργάζεται ως τραγουδίστρια και έχει λάβει μέρος στη δισκογραφία και σε συναυλίες και φεστιβάλ στην Ελλάδα και το εξωτερικό.
Παραδίδει μαθήματα παραδοσιακού τραγουδιού από το 2002.
Ζει και εργάζεται στην Αθήνα.
Σκηνοθεσίες:
2021 Ευριπίδη Μήδεια -ένα τραγούδι (Baumstrasse)
2020 Ευριπίδη Μήδεια (Εθνικό Θέατρο)
2019 George Gordon Byron Κάιν – ένα μυστήριο (Εθνικό Αστεροσκοπείο Αθηνών, Εθνική Βιβλιοθήκη της Ελλάδος)
2018 Σου φυλάξαμε μια θέση (Θέατρο του Νέου Κόσμου)
2017 Stones from God (Stockton University, New Jersey)
2017 Σοφοκλή Φιλοκτήτης (Αισχύλεια Φεστιβάλ)
2016 Μέντη Μποσταντζόγλου Φαύστα (Θέατρο Προσκήνιο)
2016 Ευριπίδη Ίων (Αττικό σχολείο αρχαίου δράματος, Baumstrasse)
2015 Αισχύλου Πέρσες (Αισχύλεια Ελευσίνα, Φεστιβάλ Μαραθώνα)
2015 Αισχύλου Χοηφόροι (Αττικό σχολείο αρχαίου δράματος, Baumstrasse)
2015 Τσάι στης κοντέσσας Περγκόλι (Baumstrasse)
2015 Ιάκωβου Καμπανέλλη Η αυλή των θαυμάτων (Richard Stockton University of New Jersey)
2014 Σοφοκλή Αίας (Αισχύλεια, Ελευσίνα)
2013 Ευριπίδη Βάκχες (ΙΤΙ Κύπρος, Αισχύλεια, Ελευσίνα)
2012 Aridnere -Ενα παράδοξο καμπαρέ (Baumstrasse)
2012 Θουκυδίδη Πελοπονησσιακός Πόλεμος (Εθνικό Θέατρο -εκπαιδευτικό πρόγραμμα)
2011 Ευριπίδη Ηλέκτρα (Baumstrasse)
2010 Ευγένιου Λαμπίς Η υπόθεση της οδού Λουρσίν (Θέατρο Πορεία)
2009 Διονύση Καψάλη-Νίκου Ξυδάκη Rue Lepsius (Φεστιβάλ Αθηνών)
2009 Μάρκου Αντώνιου Φόσκολου Φορτουνάτος (Εθνικό Θέατρο)
2008-9 Λιουντμίλλα Πετρουσέφσκαγια Έρωτας (Θέατρο Χώρα)
2008 Σοφοκλή Αίας (Εθνικό Θέατρο)
2008 Ρόναλντ Σίμελλφένιχ Αραβική Νύχτα (Κρατήρας, Θέατρο του Νέου Κόσμου)
2007 Γιάννη Μαυριτσάκη Τυφλό Σημείο (Θέατρο Πορεία)
2007-2008 Νικολάι Λέσκοφ Κατερίνα Ισμαήλοβα (Θέατρο του Νέου Κόσμου)
2007 Σοφοκλή Αίας (Κρατήρας)
2006-7 Λιουντμίλλα Πετρουσέφσκαγια Έρωτας (Κρατήρας)
2005 Μαριβώ η Κληρονομιά (Κρατήρας)
2003 Ράινερ Μαρία Ρίλκε ο Ξένος (Κρατήρας)
2002 Ευριπίδη Ίων (Κρατήρας)
2002 Σ. Μπέκετ Σκιρτήματα - πώς να πω (ΑΣΚΤ Αθηνών)
1998 Α. ντε Μυσσέ Δεν παίζουν με τον έρωτα (ΠΟΦΠΑ)
1997 Ε. Σβαρτς Ο Δράκος (ΠΟΦΠΑ)
1996 Φ. Γκ. Λόρκα Ματωμένος Γάμος (ΠΟΦΠΑ)
Ως ηθοποιός συμμετείχε στις παραστάσεις:
2021 Ευριπίδη Μήδεια -ένα τραγούδι (Baumstrasse)
2020 Ευριπίδη Μήδεια (Εθνικό Θέατρο)
2019 George Gordon Byron Κάιν – ένα μυστήριο (Εθνικό Αστεροσκοπείο Αθηνών, Εθνική Βιβλιοθήκη της Ελλάδος)
2019 Αριστοφάνη Όρνιθες, σκην. Ν. Καραθάνου (Ίδρυμα Ωνάση, Φεστιβάλ Santiago a Mil)
2017 Ακύλα Καραζήση Μπαμπά χορεύεις; σκην, Α, Καραζήση (ΔΗΘΕ Πειραιά)
2014 Ευριπίδη Ιππόλυτος σκην. Λ. Κονιόρδου (Εθνικό Θέατρο)
2013 Ευριπίδη Βάκχες (ΙΤΙ Κύπρος, Αισχύλεια Ελευσίνα)
2012 Aridnere -Ενα παράδοξο καμπαρέ (Baumstrasse studio)
2009 Rootlessroot UNA –unknown negative activity σκην. Jozef Frucek, Λίντα Καπετανέα (Tanec Praha)
2005-6 Λιουντμίλλα Πετρουσέφσκαγια Έρωτας (Κρατήρας)
2004 The swallow song σκην. Λ. Κονιόρδου (Getty museum Los Angeles)
2003 Sinequanon Δε με χωρά ο τόπος (Κρατήρας, Φεστιβάλ Καλαμάτας)
2002-2003 Σ. Χατζάκη Η Νύχτα του Τράγου σκην. Σ. Χατζάκης (Θέατρο Πολιτεία, Κ.Θ.Β.Ε.)
2002 Ευριπίδη Ιφιγένεια εν Αυλίδι σκην. Κ. Τσιάνος (Εθνικό Θέατρο)
2002 Σ. Μπέκετ Σκιρτήματα - πώς να πω σκην. Β. Μαντζούκης Μ. Φριντζήλα, (ΑΣΚΤ Αθήνας)
2000 Φ. Γκ. Λόρκα Γέρμα σκην. Κ. Τσιάνος (Εθνικό Θέατρο)
1998-2000 Α. Παπαδιαμάντη Φόνισσα σκην. Σ. Χατζάκης (Θέατρο Πολιτεία)
1997 Αριστοφάνη Λυσιστράτη σκην. Δ. Χρονόπουλος (Εθνικό Θέατρο)
1996 Σοφοκλή Ηλέκτρα σκην. Λ. Κονιόρδου (Εθνικό Θέατρο)
1995 Ευριπίδη Τρωάδες σκην. Κ. Μπάκας (Δη.Πε.Θε Καλαμάτας)
1994 Π.Π.Παζολίνι Καλντερόν σκην. Σ. Τσακίρης (Εθνικό Θέατρο)
1994 Αριστοφάνη Νεφέλες σκην. Κ. Δαμάτης (Εθνικό Θέατρο)
1993 Τζ. Όργουελ Η φάρμα των ζώων σκην. Δ. Ποταμίτης (Εθνικό Θέατρο)
1993 Ευριπίδη Μήδεια σκην. Ν. Χαραλάμπους (Εθνικό Θέατρο)
Έκανε επιμέλεια και διδασκαλία της μουσικής στις παραστάσεις:
2004 The swallow song σκην. Λ. Κονιόρδου (Getty museum Los Angeles)
2004 Σ. Χατζάκη Ιερός Γάμος σκην. Σ. Χατζάκης (Θέατρο Πολιτεία)
2003 Ν. Καζαντζάκη Ο τελευταίος πειρασμός σκην. Σ. Χατζάκης (Εθνικό Θέατρο)
2002-2003 Σ. Χατζάκη Η Νύχτα του Τράγου σκην. Σ. Χατζάκης (Θέατρο Πολιτεία)
2001 Ζωή Σπυροπούλου Τραγούδια για άντρες σκην. Ν. Μπουσδούκος (ΝΕΘ Γ.Αρμένη)
2000 Ευριπίδη Άλκηστη σκην. Λ. Κονιόρδου (Εθνικό Θέατρο)
1999 Σοφοκλή Ηλέκτρα σκην. Λ. Κονιόρδου (Binghamton University of New York)
Σεμινάρια /masterclasses
2020 “Boxing the chorus” Baumstrasse (Αθήνα)
2020 “Παραδοσιακό τραγούδι” Baumstrasse (Αθήνα)
2019 “Παρακλαυσίθυρον” Baumstrasse (Αθήνα)
2019 “Παραδοσιακό τραγούδι” Baumstrasse (Αθήνα)
2019 “Η φωνή των ανθρώπων” Baumstrasse (Αθήνα)
2019 “Ο έρωτας στην τραγωδία” Baumstrasse (Αθήνα)
2018 “Ποια ή τί είναι η Μήδεια” Baumstrasse (Αθήνα)
2018 “Παραδοσιακό τραγούδι” Baumstrasse (Αθήνα)
2018 “Η φωνή των ανθρώπων” Baumstrasse (Αθήνα)
2018 “Θεατρική αγωγή” Σχολείο Θεάτρου (Ρέθυμνο)
2017 “Παραδοσιακό τραγούδι” Baumstrasse (Αθήνα)
2016 “Παραδοσιακό τραγούδι -Η δύναμη της κοινότητας” Ίδρυμα Αικ. Λασκαρίδη (Πειραιάς)
2016 “Φιλοκτήτης -Η τραγωδία του ανθρώπου” Baumstrasse (Αθήνα)
2016 “Ο Λάμπρος του Δ.Σολωμού” Baumstrasse (Αθήνα)
2016 “Παραδοσιακό τραγούδι” Baumstrasse (Αθήνα)
2016 “Η φωνή των ανθρώπων” Baumstrasse (Αθήνα)
2016 “Η ιστορία του άλλου” Μουσικό χωριό (Πήλιο)
2016 “Kwaidan” Baumstrasse (Αθήνα)
2016 “Η φωνή των ανθρώπων” Baumstrasse (Αθήνα)
2015 “Παραδοσιακό τραγούδι” Baumstrasse (Αθήνα)
2015 “Ίων -ο Ερχόμενος” Baumstrasse (Αθήνα)
2015 “Ten minute tragedy” Princeton University (New Jersey)
2015 “Transformations of Gods and Humans” BAM (New York)
2015 “Ο αείροος θρήνος” Αττικό σχολείο (Ελευσίνα)
2014 “Η φωνή των ανθρώπων” Baumstrasse (Αθήνα)
2014 “Ὅ τι θεὸς ἢ μὴ θεὸς ἢ τὸ μέσον ...; ” Αττικό σχολείο (Ελευσίνα)
2014 “Παραδοσιακό τραγούδι” Baumstrasse (Αθήνα)
2014 “Η φωνή των ανθρώπων” Θέατρο Σοφούλη (Θεσσαλονίκη)
2013 “Δέκα λεπτά τραγωδία” Αττικό σχολείο (Ελευσίνα)
2012 “Επτά θανάσιμα αμαρτήματα” Μουσικό χωριό (Πήλιο)
2012 “Boxing the chorus” Baumstrasse (Αθήνα)
2012 “Boxing the chorus” Stockton University (New Jersey)
2012 “Η φωνή των ανθρώπων ” Baumstrasse (Αθήνα)
2012 “Το έπος του Γκίλγκαμες ”Baumstrasse (Αθήνα)
2011 “Η φωνή των ανθρώπων” Baumstrasse (Αθήνα)
2011 “Ερωτικές εξομολογήσεις” Μουσικό χωριό (Πήλιο)
2010 “Λευκάδιος Χερν” Μουσικό χωριό (Πήλιο)
2010 “Κwaidan” Teatro Studio, Piccolo Teatro (Milano)
2008 “Τα μάτια και η φωνή” Μουσικό χωριό (Πήλιο)
2007 “Η φωνή του ηθοποιού” Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο (Θεσσαλονίκη)
2007 “Αίας” Σοφοκλή Κέντρο αρχαίου δράματος Δεσμοί (Αθήνα)
2006 “Παραδοσιακό τραγούδι” (Αθήνα, Θεσσαλονίκη, Λέσβος)
2006 “Project tragedies ” Κρατήρας (Αθήνα)
2005 “Παραδοσιακό τραγούδι” (Αθήνα, Θεσσαλονίκη, Άγιος Νικόλαος Κρήτης)
2004 “Project tragedies ” Κρατήρας (Αθήνα)
2003 “Η φωνή του ηθοποιού” ΑΣΚΤ (Αθήνα)
2002 “Παραδοσιακό τραγούδι” Κρατήρας (Αθήνα)
Ντοκιμαντέρ:
2015 Patrick Murphy “Martha Frintzila -a portrait” University of Tennessee
2014 Κατερίνας Πατρώνη, Ίλιας Παπασπύρου “Η Τέχνη της Κρίσης, η Περίπτωση του Θεάτρου”
2012 Andrea Borgarello Τhe Contemporary Greek Crisis (www.andreaborgarello.com)
2008 Θανάση Παπακώστα «Στα κέρατα του ταύρου» (Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης)
2007 Timon Koulmasis, Iro Siafliaki -Visage d’ Europe “Bienvenue chez Martha” (TV ARTE)
Ταινίες:
2005 Μένης Θεοδωρίδης “Θαλασσινή ιστορία” (EΡΤ)
2009 Κυριάκος Κατζουράκης “Μικρές εξεγέρσεις”
Εκδόσεις:
2008 Κατερίνα Ισμαήλοβα (θεατρικό έργο βασισμένο στην νουβέλα του Νικολάι Λέσκοφ “Η λαίδη Μάκβεθ του Μτσενσκ”) εκδόσεις Θεάτρου του Νέου Κόσμου
Δισκογραφία/ συμμετοχές:
Δημήτρης Σαμόλης «Πινόκιο» (Minos-EMI SA, 2020)
Χρύσα Κοττάκη «Silver Alert» (Μετρονόμος, 2019)
Ζάρακας-τραγούδια και χοροί (Λαογραφική ομάδα Λακωνίας, 2019)
Δόξα Καγιούλη «Αγαλιανά» (Μετρονόμος, 2018)
Βαγγέλης Βελώνιας «Άνθρωποι από χρώμα» (2017)
Μιχάλης& Παντελής Καλογεράκης «Βουκολικόν» (Ιστορικό Αρχείο Κρήτης 2015)
Μάρθα Φριντζήλα -Τάκης Φαραζής -ζωντανή ηχογράφηση (Music Corner 2014)
Πάνω κάτω η Πατησίων (Οδός Πανός, 2012)
Η Μάρθα Φριντζήλα τραγουδά Θέμο Σκανδάμη (Μικρός Ήρως, 2011)
Μάρθα Φριντζήλα «Δυο νύχτες στα Μέγαρα» (Μικρός Ήρως 2009)
Χαϊνηδες «Η κάθοδος των σαλτιμπάγκων» (mbi 2009)
Γεράσιμος Νεόφυτος «Γυναικείος ρόλος» (seven islands 2009)
Βασίλης Μαντζούκης «Κατερίνα Ισμαϊλοβα» (faosmusic 2008)
Ενδελέχεια «Σ’ ένα μεγάλο αύριο» (Sony bmg, 2008)
Θέμος Σκανδάμης «Μακροβούτι» (Καθρέφτης, 2008)
Γιώργος Νταλάρας «Τραγούδια με ουσίες» (Universal, 2008)
Βασίλης Μαντζούκης «Baumstrasse» (Libra music, 2007)
Βαγγέλης Φάμπας «Ο γιος του φύλακα» (Sony bmg, 2007)
Δημήτρης Μπασλάμ «ο Αγησίλαγος» (Sony bmg, 2007)
Θανάσης Παπακωνσταντίνου «ο Διάφανος» (Αχός, 2006)
Θανάσης Παπακωνσταντίνου «η βροχή από κάτω» (Lyra, 2006)
Δημήτρης Μπασλάμ «ο Γαργαληστής» (Sony bmg, 2005)
Θέρος «θέρος» (2005)
Θανάσης Παπακωνσταντίνου «Τα ζωντανά» (Lyra, 2004)
The Diaspora of rembetiko (Νetwork, 2004)
Βασίλης Σκουλάς «Αναστορούμαι» (Κνωσός, 1998)
Μουσικές παραστάσεις:
2019 “Οι εξομολογήσεις του Σαββάτου - Η συνέχεια”
2018 “Οι εξομολογήσεις του Σαββάτου”
2018 The Kubara Project -επετειακό
2013-17 Μάρθα Φριντζήλα “The kubara project” -οn tour
2013-17 Μάρθα Φριντζήλα -Παναγιώτης Τσεβάς “Rezital” -οn tour
2014-17 Μάρθα Φριντζήλα -Παναγιώτης Τσεβάς “Α-Ω” -οn tour
2016 The Kubara Project -Christmas edition
2016 Μάρθα Φριντζήλα “Ρώσικα τραγούδια”
2016 Baumstrasse Super Stage
2014 Μάρθα Φριντζήλα -Τάκης Φαραζής live
2013 Μαρία Φαραντούρη- Mazaher Ensemble- Μάρθα Φριντζήλα concert
2012 STACY feat Μάρθα Φριντζήλα
2012 Μάρθα Φριντζήλα- Φοίβος Δεληβοριάς "Ξυπόλητοι στο πάλκο"
2011 Μάρθα Φριντζήλα - Παναγιώτης Τσεβάς «ReZitaL»
2011 Yasmin Levy- Mehtap Demir - Mάρθα Φριντζήλα "Μy Sweet Canary"
2011 Σταύρος Ξαρχάκος 2011 Μ.Χ.
2011 Νίκος Ξυδάκης - Maurice El Medioni live
2010 Νίκος Ξυδάκης «Συνέβη στην Αθήνα»
2010 Χάρις Αλεξίου – Μάρθα Φριντζήλα live
2010 The kubara project ΙΙ -οn tour
2009 Δυο νύχτες στα Μέγαρα
2009 Τάνια Τσανακλίδου - Μάρθα Φριντζήλα live
2009 Φοίβος Δεληβοριάς «7 πρεμιέρες»
2009 «Λένα Πλάτωνος 09»
2008 Φεστιβάλ Αθηνών «Λένα Πλάτωνος 08»
2008 Φεστιβάλ Αθηνών «Αυτά που κάψαν το σανίδι»
2007-8 The kubara project live
2008 Baumstrasse live
2007 Φεστιβάλ Αθηνών «Τραγούδια με ουσίες»
2005-8 συναυλίες με την Μαρία Φαραντούρη
2007-8 Χαϊνηδες «Η κάθοδος των Σαλτιμπάγκων»
2007 Φ.Γ.Λόρκα «Un poeta en Nueva York»
2003-7 Θ.Παπακωνσταντίνου +Λαϊκεδέλικα
2006 1ο Βαλκανικό art market
2006 Ochris Festival
2006-7 Γιορτές στα νησιά
2005 Festival Voix de femmes in Βrussels
2005 Φεστιβάλ Μάνος Χατζιδάκις
2006 Ρεσιτάλ τραγουδιού Οργανική χημεία
2005 the walter testa music company Είδαν κι εμέ τα μάτια μου
2004-2005 the walter testa music company Every trip is trip in one way
2004 the walter testa music company Ιστορίες ονομάτων
2003 the walter testa music company Λάμπρος του Δ.Σολωμού
2002 the walter testa music company Ημερολόγιο Θ.Κ
2001 Μ. Γρηγορίου «Η Πολιτεία των Αθανάτων»
2000 Λυδία Κονιόρδου «Τοπία μνήμης»
Μακροχρόνιες συνεργασίες:
Σελίδα 4 από 4
